《前进·闪闪的红星》突围获奖，杂技剧不再只是“炫技剧”

近日，四川省第十八届戏剧小品（小戏）比赛圆满落幕。自贡市杂技团演艺有限公司的杂技情景剧《前进·闪闪的红星》喜获三等奖，并以5000多票的领先优势荣获线上人气第一名。

杂技+话剧+舞蹈，强强联合的探索新尝试

四川省戏剧小品（小戏）比赛是全省最高级别、最高规格、最具权威的专业性小品（小戏）赛事。《前进·闪闪的红星》作为该赛事举办十八届以来首个杂技类入围获奖作品，是杂技艺术工作者在“杂技+”探索道路上的又一次重要尝试。

李轶董事长充分落实中国杂协全代会指出的“杂技工作者一定要吸收和借鉴其他姊妹艺术和先进技术成果，为我所用，打造更多精品力作”重要精神，邀请了编创儿童魔幻杂技剧《恐龙馆奇妙夜》的刘艺伟女士作为总导演，舞蹈杂技剧《文成公主》的编导党旭先生作为舞蹈编导，与本团核心骨干强强联合，最终以“杂技+话剧+舞蹈”的新颖形式，演绎了一段掉队小红军战士在炊事班老班长带领下，克服极端恶劣环境，以坚定信仰走出漫漫草地的感人故事。

杂技剧的“守正创新”，用独到技艺讲无双故事

总导演刘艺伟曾在出版的杂技剧专著《杂技剧艺术与美学》中指出，杂技剧的发展创新应从宏观上坚持“杂技本身的美学原则“、“扬长避短的美学策略”、”娱乐性思想性相结合的美学旨趣”等三大美学指导原则。坚持以杂技为主，并通过巧妙构思和实践探索，创作适合杂技表现形式的剧目，最终实现杂技剧“多样化”服务和“主旋律”思想的统一。

从《恐龙馆奇妙夜》到《前进·闪闪的红星》，再到正在创作的新剧目，她始终在思考如何将杂技与戏剧表演更好地融合，以话剧语言赋予肢体艺术灵魂之声，以杂技技艺呈现更具张力的精准表演，实现情感与视觉1+1>2的舞台效果。

她希望在她的舞台上，可以让杂技技艺更多成为服务故事情节、塑造人物形象的表现形式和故事语言。让杂技演员不单单只是“展示技艺”，让杂技剧不仅仅只是“炫技剧”。

舞台出身的她，深知杂技演员“台上一分钟，台下十年功”的艰辛；而今身为导演的她，更深信这些一般演员难以驾驭的技艺功法，拥有着呈现无双舞台效果的极大潜力，这是杂技剧与生俱来的天然基因和独到优势。

如今的跨界融合，既是创新尝试，也是杂技剧未来发展道路中的必然趋势之一。

小体量、多组合，让戏剧作品“可持续上演”

此次获奖的《前进·闪闪的红星》，时长只有13分钟，属于小规模的杂技情景剧。相较大型剧目对舞台的容量及配置要求，资金量更为可控、体量更为轻便，利于回收成本和主动走出去，可以深入学校、社区、部队等地，让更多的基层观众看到。

同时，小规模情节剧具备更强的延展性，利于再创造。正如李轶团长所言，今天的“过草地”，是可以和“翻雪山”、“飞夺泸定桥”等红色故事形成一个“长征短剧”系列的。

据悉，刘艺伟导演在自己正创作的新剧中，也在尝试如何以更灵活的方式，让一台剧目从剧场走向市场，从线下走到线上，让戏剧作品的“可持续上演”拥有更多可能。